 |
| Imagen cortesía de: http://lenguajemusicalpi.blogspot.com/2012/11/musica-en-el-periodo-romantico.html |
Por: Héctor Camacho Aular
Uno de los períodos más divulgados en la historia de la música clásica
corresponde a la época del Romanticismo, el cual transcurrió, formalmente desde
el año de 1820 hasta la primera década del siglo XX, caracterizado por una
libertad plena para componer, y esto trajo
como consecuencia el abandono de las normas establecidas por el Clasicismo
aristocrático y de ésta forma dio acceso a la pequeña burguesía de la clase
media, para escuchar recitales, conciertos y óperas, mediante la compra de
boletos, innovación que ofrecía la naciente generación musical. Por otra parte,
se hace notaria la incorporación a la
orquesta de nuevos instrumentos de
viento como flauta, tuba, corno inglés y saxofón, observándose además que las obras para conciertos tienden a
tener una mayor duración. También es notorio que, en la música instrumental de éste período será el piano el rey de la
expresión romántica, surgiendo en él nuevas creaciones musicales de corta duración
como Preludios, Nocturnos, Impromptus y Estudios, en su mayoría orientadas para
el lucimiento del ejecutante de éste instrumento.
Entre los compositores más destacados del
Romanticismo sobresalen: Frederic
Chopin, quién dejó para el piano varias obras de profundo carácter
lírico y poético que incluyen Vals, Impromptus y Nocturnos. Otro digno de nombrar es el excepcional pianista austríaco Franz Liszt, autor de famosos
Preludios y otros Poemas Sinfónicos. Además no podría faltar el vienés Frank
Schubert, quien dejó en su legado obras famosas como el Ave María, Los Ocho
Impromptus y su Sinfonía Inconclusa. Por supuesto, debemos incluir al alemán
Robert Schumann paradigma del Romanticismo musical compositor de sinfonías y conciertos inolvidables.
A éste selecto grupo de pianistas compositores tenemos que agregar, con
justicia, el trabajo desarrollado por otros notables músicos del romanticismo
como los consagrados: Giuseppe Verdi, Peter Tchaikovski, Johannes Brahms,
Antoni Dvorak, Claude Debussy, Richard Wagner, Félix Mendelssohn, Gustav Mahler,
entre otros.
Digno de resaltar, en éste período, fue la
excéntrica actuación realizada por el italiano Nicolò Paganini considerado por
la crítica como uno de los grandes virtuosos del violín de todos los tiempos. Su
destacado trabajo como ejecutante dejaba asombrado a quienes presenciaban sus
conciertos, demostrando siempre habilidades y ocurrencias propias de un músico excepcional
fuera de serie. Paganini, compuso además varios conciertos para violín aparte de
realizar los famosos 24 Caprichos, envueltos de difícil ejecución. Hoy en día, sus venerados Caprichos,
constituyen una prueba suprema para cualquier violinista que decida incluirlos
en su repertorio.
Luego del Romanticismo vendría la Música
Clásica Moderna del siglo XX, que en su debido momento comentaremos.
No hay comentarios:
Publicar un comentario